La Galería de Arte Moderno es uno de los museos ubicados en el Palazzo Pitti en Florencia. Esta vasta colección ofrece un panorama italiano completo del período artístico desde finales del siglo XVIII (época neoclásica) hasta las primeras décadas del siglo XX, basado en la pintura italiana pero con una importante escultura coetánea y con importantes ejemplos de artistas extranjeros. Se encuentra, en orden cronológico, en el ala norte del Palazzo, en el segundo piso, en más de treinta habitaciones, una de las últimas áreas del edificio que se convirtió en un museo, donde hasta la década de 1930 vivían los representantes de la Casa de Saboya. Visitando la ciudad y donde se encontraba la Biblioteca Palatina, en parte se fusionó con la Biblioteca Magliabechiana, así como una parte en el entresuelo llamada ojos, con el tema de la decoración. La colección de la galería de arte se formó en la segunda mitad del siglo XIX a partir de la colección de las mejores obras provenientes de los concursos de la Academia de Artes y Diseño, una vez expuesta en la galería de la Academia, y más tarde se enriqueció con la reunión de numerosas colecciones de ciudades. El arte de ese período, como el de Diego Martelli, se adquirió en 1897. El diseño actual se remonta a 1972-1979, pero los trabajos de restauración en los pasillos también tuvieron lugar en 2005. La colección goza de una disciplina legal particular, con un acuerdo entre Estado y Municipio de Florencia. La exposición comienza con el neoclasicismo, con obras de Napoleone di Pietro Benvenuti como El juramento de los sajones, de Giuseppe Bezzuoli como el grandioso lienzo de L'ingresso di Calo VIII, y de Francesco Hayez (Sansone 1842 sala 2; Debo Foscari 1851- 52 habitación 5). Las esculturas más importantes en las primeras salas son el Calliope de Antonio Canova, la Psique de Pietro Tenerani y el famoso Abel de Giovanni Duprè. Hay numerosas pinturas de temas históricos, contemporáneos y más antiguos, que documentan bien este aspecto de la cultura artística del Risorgimento: entre las pinturas más importantes La expulsión del duque de Atenas por Stefano Ussi. Entre las obras más conocidas se encuentran las que pertenecen a la escuela Macchiaioli, la anticipación italiana del impresionismo, proveniente en gran parte de las colecciones de Diego Martelli, crítico de arte y amigo de los principales exponentes de esta corriente. Los Macchiaioli, con su investigación innovadora sobre la luz y el color de "manchado", desarrollaron su lenguaje artístico junto con la vanguardia francesa. Entre los líderes, Giovanni Fattori, presenta una destacada colección de obras, tanto históricas como los famosos paisajes de Maremma, incluido el Autorretrato (1854, sala 13), El campo italiano después de la Batalla de Magenta (1862, sala 18). El primo Argia (1861 sala 23), Lo staffato (1880 sala 24), La rotonda palmera y el Retrato de la hijastra (1889 sala 24). Silvestro Lega, entre las pinturas más significativas La visita a la enfermera (sala 1873) y Telemaco Signorini, entre las diversas obras La Leith de 1881 (sala 23). Otros pintores italianos importantes aquí presentes son Giovanni Boldini, con los famosos retratos del trazo muy rápido y elegante, Federico Zandomeneghi (Retrato de Diego Martelli 1879, sala 16), Francesco Podesti (de los cuales el Retrato agudo del poeta Elizabeth Barrett Browning con el pequeño hijo Robert), Antonio Donghi, Giorgio Morandi, Filippo De Pisis, los futuristas como Giacomo Balla y Filippo Marinetti, Elisabeth Chaplin. También hay obras de escultura (las más interesantes son las de Adriano Cecioni, que con gran vivacidad e inmediatez aplicaron a las estatuas las búsquedas de los macchiaioli) y grabados.